Всеки човек на изкуството е уникален в израза си, но творбите на Георги Маринов разказват своята история не само с изображенията на живописта, но и с материалите на своите платна и скулптури. В първата си самостоятелна изложба в Art Gallery Le Papillon, художникът представя темата „Райската градина – отломки от времето“. Картините и скулптурите от изложбата са интерпретация на един универсален мит, чрез който човечеството вече хилядолетия обяснява себе си.
Сред акцентите в експозицията са творби като „Предел“, каменна пластика от мрамор и гранит, в която масивната форма напомня за застинал миг между сила и покой. „Отломки от времето IV“ проследява борбата с ерозията, стремежа към паметта и остатък на следите, които материята съхранява. „Вавилонска кула VI“ и „Вавилонска кула V“ извеждат вертикалността и стремежа нагоре като архетипна линия на човешкото развитие. В скулптурата „Раждането II“ телесността и символиката на сътворението се преплитат в една сурова и откровена форма.
Изложбата включва 8 пластики от гранит, черен мрамор и други твърди каменни материали, както и 12 живописни произведения, изпълнени в древната техника енкаустика. Дъските, на които Маринов рисува с восък и пигменти, имат специфична материя и носят чувство за дълбочина. Цветовете не стоят на повърхността им, а сякаш са вградени в тях. В тези плътни повърхности проблясват фрагменти, символи, фигури, останки от една градина, която вече не съществува в света, но продължава да живее вътре в човека.
Живописните платна в изложбата разгръщат различни гледни точки към Едем. „Когато рибите са мъдри“ въвлича зрителя в наситено червено море, може би препратка към библейския регион. В „Изобилие“ рибите са подредени върху синя вертикална повърхност, сякаш застинали между вода и въздух, и сякаш се потапяме във мига на Потопа. Най-енигматичната картина за мен е „Противопоставяне“, тя представя напрежението между разнообразни символични форми върху тъмна основа, която си контрастира с плътното зелено отгоре.
В „Спомени“ и „Съмнения“ пък ме привличат с на пръв поглед простите си изображения, в които човешката фигура се явява като фрагмент – уязвима, разтворена в пространство от знаци. „В сянката на райската градина“ и „В сянката на дървото на познанието“ пресъздават светлина и движение, които се пречупват през митологичната тема за първото съзерцание и първото съмнение.
В своите живописни творби Георги Маринов разглежда мига на преход и любознателността, довела Адам и Ева извън пределите на Едем, момента, в който невинността се превръща в знание, но тези картини не изобразяват обичайните митологични образи. „Във всички времена има константи, които винаги са в основата, върху която се гради нашето битие. Осъзнати и неосъзнати.“ – споделя художникът.
Скулптурата е първата отправна точка в творческия път на Маринов. Той работи със страст към формата и материята – от гранит и мрамор до мраморизиран варовик. Способността му да разпознава образ отвъд каменния блок и да освобождава пластични, женствени, понякога строги и почти архаични силуети е изградено в дългогодишна скулптурна практика, под влиянието на майстори като Андрей Николов, Иван Лазаров, Емил Попов и Ангел Станев.
В настоящата експозиция Едем е разгледан не като изгубено място, а като вътрешна територия. Той е пространство на първичното съвършенство, което човек неизбежно напуска, за да се срещне със себе си. Камъкът носи тежестта на материята и паметта, докато картините изграждат пейзаж от сенки, светлина и знаци.
Мнозина познават Георги Маринов като управител на галерия „Българи”, на която отдава 15 години от своя живот. Така освен скулптор и живописец, той се изявява и като галерист.
Експозицията може да бъде видяна до 10-ти декември 2025 г. в изложбеното пространство на Art Gallery Le Papillon във Варна.
Снимка на корицата: Art Gallery Le Papillon Варна